Едвард Гоппер
Е́двард Го́ппер (англ. Edward Hopper; 22 липня 1882, Найак — 15 травня 1967) — американський художник, живописець, графік, майстер міського пейзажу, один з найбільших урбаністів XX ст.
Едвард Гоппер | ||||
---|---|---|---|---|
англ. Edward Hopper | ||||
| ||||
автопортрет | ||||
Народження |
22 липня 1882[1][2][…] або 23 липня 1882[3][4][5] Наяк, Рокленд, штат Нью-Йорк, США[6][5] | |||
Смерть | 15 травня 1967[1][2][…] (84 роки) | |||
Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, США[7][5] | ||||
Поховання |
: | |||
Національність | американець | |||
Країна | США | |||
Жанр | жанрове малярство[5] і architectural paintingd[5] | |||
Навчання | Нью-Йоркська школа мистецтв, майстерня Роберта Генрі. | |||
Діяльність | художник, рисувальник, графік, ілюстратор, гравер | |||
Напрямок | реалізм | |||
Роки творчості | 1891—1966 | |||
Вчитель | Роберт Генрі | |||
Член | Американська академія мистецтв та літератури | |||
Твори | портрети, пейзажі, побутовий жанр | |||
У шлюбі з | Josephine Hopperd | |||
Нагороди | ||||
Автограф | ||||
| ||||
Едвард Гоппер у Вікісховищі |
Життєпис
Молоді роки
Едвард народився у Найаку, штат Нью-Йорк, у родині власника магазину. З дитинства він полюбляв малювати. У 1899 Едвард переїздить до Нью-Йорка з наміром стати художником. З 1899—1900 рік він навчався у школі художників з реклами. Після цього він поступає до школи Роберта Генрі, яка на той час відстоювала ідею створення сучасного національного мистецтва США. Головним принципом цієї школи було: «Виховуй себе сам, не дозволяй мені виховувати Вас». Принцип, спрямований на народження індивідуальності, нехай і настояний на відсутності колективізму, значних національних мистецьких традицій.
У 1906 році Едвард Гоппер відправився до Парижу, де продовжив навчання. Окрім Франції, він побував у Англії, Німеччині, Голландії та Бельгії. Це був калейдоскоп країн і різних культурних осередків. У 1907 році Хоппер повертається до Нью-Йорка.
У 1908 році Едвард Гоппер узяв участь у виставці, влаштованій організацієї «Вісімки» (Роберт Генрі та його учні), але успіху не мав. Він ще більше працює, вдосконалює свій стиль. У 1908 та 1910 він знову вивчає мистецтво у Парижі. З 1915 по 1920 — це період активних творчих пошуків художника. Малюнки цього періоду не збереглися, тому що Хоппер усі їх знищив.
Живопис не давав прибутку, тому Едвард працює у рекламному агентстві, робить ілюстрації для газет.
Графік
Першу свою гравюру Хоппер виконав у 1915 році. Всього він зробив близько 60 офортів, найкращі з яких зроблені між 1915 та 1923 роками. Тут проявилася основна тема творчості Едварда Хоппера — самотність людини у американському суспільстві, навіть у світі.
Гравюри принесли художнику деяку відомість. Він представляв їх на виставках, отримував нагороди. Незабаром відбулася персональна виставка, яку організував клуб Вітневської художньої студії.
- Чоловіча натура
- В Іст Сайді
- Жіноча фігура
- Плакат
Художник
Основним натхненням Гоппера як художника стає місто Нью-Йорк, а також провінціальні містечка («Міто», «Конструкції Манхетенського мосту», «Східний вітер над Віхоукендом», «Шахтарське містечко у Пенсильванії»). Разом з містом Хоппер створив своєрідний вигляд людини в ньому. У художника зовсім зник портрет конкретної людини, він замінив її на узагальнений, суммарний вигляд одинака, окремого міського мешканця. Герої картин Едварда Гоппера — це розчаровані, самотні, спустошені, застиглі люди, зображені у барах, кафе, готелях («Кімната — у готелі», 1931 рік, «Західний мотель», 1957 рік).
Вже у 20-х роках ім'я Гоппер увійшло у американський живопис. Він мав учнів, шанувальників. У 1924 році він одружився з художницею Джозефіною Верстиль. У 1930 вони придбали будинок на Кейп-Корд, куди й переїхали. Взагалі Хоппер відкрив новий жанр — портрет будинку — «Будинок Телбота», 1926 рік, «Дім Адамса», 1928 рік, «Будинок капітана Кіллі», 1931 рік, «Будинок у залізниці», 1925 рік.
Успіх приніс Хопперу матеріальний достаток. Він залишає свою роботу в рекламній агенції. У 1933 році Музей сучасного мистецтва у Нью-Йорку організував персональну виставку Едварда Гоппера, яка принесла йому величезний успіх й всесвітню славу. Після неї художника прийняли до Національної академії малюнка.
Хоппер не звертаючи на успіх увагу продовжував плідно працювати до 1964 року, коли він тяжко захворів. У 1965 році Хоппер написав свою останню картину — «Комедіанти».
15 травня 1967 року Едвард Гоппер помер у Нью-Йорку.
Галерея
- Ресторан в Нью-Йорку
- Chop Suey
Звання
- Член-кореспондент Національної академії малюнка.
- Член Національного інституту мистецтв та літератури.
- Член Американської Академії мистецтв та літератури.
Примітки
- Person Profile // Internet Movie Database — 1990.
- Bibliothèque nationale de France Ідентифікатор BNF: платформа відкритих даних — 2011.
- Artists of the World Online, Allgemeines Künstlerlexikon Online, AKL Online / Hrsg.: A. Beyer, B. Savoy — B: K. G. Saur Verlag, Verlag Walter de Gruyter, 2009. — doi:10.1515/AKL
- The Fine Art Archive — 2003.
- RKDartists
- http://www.nytimes.com/2005/03/27/nyregion/thecity/27feat.html?pagewanted=2
- https://rkd.nl/explore/artists/39704
Джерела
- Gerry Souter, Edward Hopper, Parkstone, 2007, (ISBN 978-1-85995-448-5)
- Carol Troyen, Judith Barter, Elliot Davis, Edward Hopper, Boston, Museum of Fine Arts Publications, 2007, (ISBN 0-87846-712-2)
- Walter Wells, Silent Theater: The Art of Edward Hopper, Phaidon Press, 2007, (ISBN 0-7148-4541-8)