Затор («Доктор Хто»)

«Затор» є третьою частиною трилогії разом з епізодами «Кінець світу», «Нова Земля» другого та третього сезону відповідно.[1] Послушниця Хейм та зелений півмісяць, яких можна побачити на наліпках для покращення настрою, раніше з'являлись у епізоді «Нова Земля».[2] Головний сценарист та виконавчий продюсер Расселл Ті Девіс хотів приділяти увагу одному й тому ж світу протягом трьох сезонів для того, щоб зберегти зв'язність сюжету — таке, що є складним для реалізації в «Докторі Хто».[1] Продюсер Філ Коллінсон зазначав, що в «Заторі» показана схильність Девіса писати про «типові» проблеми: події епізоду відбуваються в антиутопічному майбутньому, але також в ньому є сатира над автомобільним затором.[1] В той час, як сюжет епізоду має «темний» зміст, Девіс зобразив, як Доктор перетворює Нью-Нью-Йорк, знімаючи блокування з нижнього рівня та впускаючи туди світло. Девіс також використав гімни, щоби наголосити на почутті надії та об'єднаності серед жителів магістралі.[1] В середині епізоду вони співають «На Голгофській горі» (англ. The Old Rugged Cross)[3], а в кінці — гімн «Перебувай зі Мною» (англ. Abide with Me).[4] В епізоді показане зростання прив'язаності Доктора до Марти: він відчуває себе винним через брехню їй та через те, що він показав їх Нью-Нью-Йорк лише для того, щоби похизуватись, усвідомлюючи, що він сумує за нею після того, як її викрали.[1]

Девіс зазначав, що він засновував багато аспектів Нью-Нью-Йорка на Mega-City One з антологічного коміксу «2000 A. D.», включаючи появу бізнесмена Макса Нормала із серії коміксів «Суддя Дредд».[1][5] Пронумеровані наліпки для настрою відповідають кількості закодованих контролерів настрою в романі «Тільки людина» Гарета Робертса про Дев'ятого Доктора — Девіс підтверджує, що він був цим натхненний.[6] Характер Саллі Каліпсо був знаком поваги до «Балади Гало Джонса», в якому був подібний персонаж на ім'я Свіфті Фріско.[5] Також в онлайн-коментарі Девіс зазначив, що поява Бреннігана базувалася на «Ратці» — CGI-головою кота, яка була «віртуальним ведучим» програми «Live & Kicking» на телеканалі CBBC на початку 1990-х.[5] Персонажі Ма і Па з початку епізоду засновані на фермерській парі в картині «Американська готика», обидві мають однакові зачіски, окуляри та манери поведінки.[7] Аліса та Мей Кассіні — перша гомосексуальна подружня пара, представлена ​​в «Докторі Хто».[8]

Епізод знаменує собою другу появу великої ракоподібної раси Макра, яка раніше з'явилася у серії епізодів з Другим Доктором «Терор Макра» (1967), яка на даний момент вважається втраченою. У «Заторі» вони регресували з попереднього більш розумного стану.[2] Девіс вважав, що було «мило» повернути сорокарічного монстра, історія про якого зараз відсутня.[1] «Затор» також містить важливі підказки щодо сюжетної арки серіалу, оскільки він розкриває «велику таємницю», яку обіцяло обличчя Бо Доктору в «Новій Землі» — повідомлення «Ти не один». Спочатку смерть обличчя Бо планувалась у епізоді «Нова Земля», але оскільки цей епізод мав ще одну смерть (смерть Кассандри О'Браєн), смерть Бо було відкладено.[1] Значення заключних слів Бо розкривається в епізоді «Утопія», тоді як у епізоді «Останній володар часу» припускається, що справжньою особою обличчя Бо є капітан Джека Гаркнесс (Джон Барроумен).[9]

Епізод «Затор» знаходився у третьому виробничому блоці разом з епізодом «Експеримент Лазаруса». Знімання епізоду відбувалось зі середини вересня до раннього жовтня 2006 року. Даний епізод використовує «одні з найбільших та найскладніших CGI-ефектів у всьому телесеріалі». Магістраль була повністю комп'ютерно згенерованою, окрім однієї сцени автомобіля — це був перший епізод, події якого відбувались у «світі CGI».[1] Вілл Коген, продюсер візуальних ефектів зі студії The Mill розкрив у «Радіо Таймз», що на вигляд Нью-Нью-Йорка вплинули фільми «Той, хто біжить по лезу», «П'ятий елемент» та «Зоряні війни», особливо планета Корусант.[10]

Більшість епізоду була знята у студії Аппер-Боат, зокрема сцени всередині автомобілів. Для цього було використано лише один автомобіль, який заново декорувався для кожного нового автомобіля.[1] Дизайн автомобілів був розроблений таким чином, щоб вони виглядали місцем для життя та містили в собі футуристичні та загальновідомі об'єкти в будинку. Діти Бреннігана та Валері були зіграні справжніми кошенятами, що було складним у реалізації.[1] Знімальна команда проводила чотириденне знімання у автомобілі «шість на шість футів», що Девіс назвав «нічним жахом», тому що камера могла бути повернута на малу кількість кутів, та тільки один член знімальної команди міг одночасно займатися налаштуванням освітлення та реквізитів. Також навколо автомобіля було згенеровано дим, який повинен був змішуватися з комп'ютерно генерованим димом від інших комп'ютерно згенерованих автомобілів.[1] Менший розмір сцени мав допомогти грі акторів, оскільки вони почували би себе незручно у замкненому просторі.[1] Для сцени, в якій Доктор стрибає з машини на машину, була сконструйована нижня сторона машини та підвішена на десять-п'ятнадцять футів над вершиною машини, та з установленим зеленим екраном, щоб отримати якомога більше кутів огляду. Девіс віддав перевагу екшн-сценам, які рухалися вгору і вниз, масштаб яких складно побачити на телеекрані. Храм миру в Кардіффі був місцем знімання для Затьмареного храму, а також телестудії з ведучим новин Саллі Каліпсо.[11] Продюсерський колектив провів два дні, знімаючи там 18 та 19 вересня 2006 року. Найнижчий рівень міста, куди прибувають Доктор та Марта, був знятий на солодівнях у Кардфііській затоці та на паперовій фабриці Елі, які повинні були виглядати старими. Штучний дощ виявився важким для знімання у деяких сценах, оскільки у виробничої команди виникли проблеми з промоканням однієї з бічних стін.[1]