Кід Орі

Едвард «Кід» Орі
Edward "Kid" Ory
Обкладинка альбому Kid Ory, At the Beverly Cavern
Ім'я при народженні англ. Edward Ory
Народився 25 грудня 1886(1886-12-25)
Ла Плейс, Луїзіана
Помер 23 січня 1973(1973-01-23) (86 років)
Гонолулу
·серцева недостатність
Громадянство  США
Національність афроамериканці
Діяльність лідер гурту, диригент, джазмен, композитор, банджист
Відомий завдяки тромбоніст
Роки активності з 1910
Жанр джаз
традиційний креольський
IMDb ID 0651439

Едвард «Кід» Орі (англ. Edward "Kid" Ory; нар. 25 грудня 1886(18861225), Вудленд Плентейшн поруч з Ла Плейс, Луїзіана, США пом. 23 січня 1973, Гонолулу, Гаваї, США) американський джазовий тромбоніст і керівник джаз-оркестру.

Життєпис

Юність

Його предки індіанці, французи та іспанці. Батьки володіли бавовняною плантацією недалеко від Нового Орлеану. У дитинстві вчився грати на кларнеті, трубі, банджо і фортепіано, але потім зупинив свій вибір на вентильному тромбоні, коли почав грати із своїми друзями у віці одинадцяти років. Регулярно навідував свою сестру в Новому Орлеані де грав з відомими музикантами.

У свої тринадцять Едвард відкладав гроші, щоб купити тромбон в одному з музичних магазинів Нового Орлеану - там і був запрошений грати разом з корнетистом Бадді Болденом. Його сім'я, однак, наполягала на тому, що він занадто молодий, щоб грати з Болденом і тому хлопець залишився вдома до 1907 року. Після свого 21-річчя, Орі покидає дім, щоб почати свою музичну кар'єру в Новому Орлеані.

Разом з друзями-музикантами у 1911 створює власний оркестр. Незабаром до них приєднався Джонні Доддс на кларнеті, коли Орі запропонував йому достатньо грошей, щоб він кинув свою роботу, у місцевій трамвайній компанії. В той же час, його скрипаль перейшов на корнет, і інструментальний склад групи змінився - почав нагадувати традиційний шаблон джаз-бенду. Група швидко стала однією з найуспішніших в Новому Орлеані і підтримувалася Орі ще сім років. В оркестр в різний час входили Джонні Доддс, Олівер Кінг, Луї Армстронг, Джиммі Нун, Джордж Льюїс (кларнетист) та інші.

У 1914 році Орі і Доддс виїхали до Чикаго, де він взяв на роботу Джо Олівера грати на корнеті у його гурті в Новому Орлеані. Кід робить піар-хід, оголошуючи Олівера провідним музикантом гурту, останній отримує прізвисько "Король Корнет". Коли Олівер покидає їх в 1916, щоб повернутися в Чикаго, Орі замінює його на місцевого корнетиста вундеркінда Луї Армстронга.

Становлення як провідного джаз-виконавця

У 1919 році за рекомендацією лікарів переїхав до Лос-Анджелеса Каліфорнія (у нього виявили пневмонію). Почав брати уроки композиції. У 1921 році зібрав Сонячний Оркестр Орі[1], супроводжував блюзових вокалістів.У 1922 році Орі зробив історично значущий для себе набір записів в Лос-Анджелесі. Це були хіти — Ory's Creole Trombone і Society Blues із Ребом Спайксом за назвою "Spikes Seven Pods of Pepper Orchestra."

Музика Орі продовжувала знаходити успіх в Каліфорнії до 1924 року, коли він розпустив групу і переїхав до Чикаго, щоб приєднатися до Луї Армстронга. У 1925—1927 працював у оркестрі Олівера Кінга, записувався з Джеллі Ролл Мортоном, Луїсом Расселом, Джонні Доддсом, з групами Луї Армстронга Гаряча П'ятірка і Гаряча Сімка (1926—1927). Орі грав і записувався з Oliver's Dixie Syncopators, Jelly Roll Morton's Red Hot Peppers, та іншими видатними ансамблями. Прикладом його роботи з Олівером є "Snag It" та "Wa Wa Wa," записані у 1926 році. "Original Jelly Roll Blues," "Doctor Jazz," "Black Bottom Stomp" і "Dead Man Blues" - приклади роботи з Мортоном.

Тромбоніст здійснив свою першу поїздку в Нью-Йорк в 1927 році з групою Олівера, де вони грали в бальному залі Савой[2]. Орі незабаром повернувся в Чикаго, де він виступав з Дейвом Пейтоном. Рік потому, він повернувся у Савой, цього разу з Кларенсом Блеком.

Резиденція Орі з 1910 р.

Популярність принесли власні теми — Savoy Blues, Muskrat Ramble та інші.

У 30-ті роки Велика депресія поглиблюється, робити живу музику стало складніше. Після зустрічі з керівником джаз-оркестру Фредді Вашингтоном, розчарування, що стосується питань оплати, Орі вирішив покинути музичний бізнес в цілому. І в 1931 році разом з братом придбав птахоферму.

Інтерес до бренду Орі з традиційного джазу почав відроджуватися в кінці тридцятих років, він вирішив покинути ферму, щоб відновити свою музичну кар'єру. Його повернення було в самому розпалі 1942 року в Лос-Анджелесі, підтримавши так званий диксилендовий ренесанс, грав з Барні Бігарді (1942), Банком Джонсоном (1943), зібрав власний бенд (Kid Ory's Creole Jazz Band). У 1946 році Кід Орі і його "Креольський Джаз-Оркестр" почав виступати в Сан-Франциско, а також Лос-Анджелесі. Працює для радіошоу Орсона Уеллса[3]. В тому ж році приєднався до Луї Армстронга.

Знімався в кінофільмах «Нью-Орлеан» (1946) та «Історія Бені Гудмена» (1956).

Кід Орі був прихильником диксиленду, однак, це стало приводом для критики з боку інших напрямків джазової спільноти. Новий (після Великої депресії) успіх диксиленду як народної музики збігся з появою бібоп-напрямку. Виникають дебати між бібоп-шанувальниками і прихильниками диксиленду це викликало розкол у джазовій спільноті. Орі і диксиленд-музикантів увічнили прізвиськом: "запліснявілі фіги. Тим не менш, Орі був прихильний сучасної музики і не критикував його бібоп-шанувальників. "Я не засуджую сучасних музикантів," сказав Орі 1956 року в інтерв'ю журналу Down Beat: «Я не засуджую будь-які стилі музики. Я люблю, дивитися, як вони змінюються».

Незважаючи на критику, Орі вдалася довга та плідна друга кар'єра як одному з основних музикантів традиційного джазу. Надалі володів власними клубами в Лос-Анджелесі (1949—1953) і Сан-Франциско (1954—1961) протягом майже двох десятиліть. Проблеми зі здоров'ям змусили його призупинити записи в 1961 році, і він повністю пішов у відставку, а після кількох нападів пневмонії, оселився на Гаваях в 1966 році. Останній запис зроблений в Новому Орлеані в 1971 році. Помер 23 січня 1973 року в Гонолулу. Епітафія на могилі померлого: Орі - "батько диксиленд-джазу".


Див. також

Примітки

  1. http://www.redhotjazz.com/oryscreole.html
  2. Архівована копія. Архів оригіналу за 3 січня 2015. Процитовано 3 січня 2015.
  3. Orson Welles Almanac—Part 1". Internet Archive.

Джерела та література

This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.