Re:Zero kara Hajimeru Isekai Seikatsu

Масашіто Ікемото, майбутній редактор ранобе від компанії MF Bunko J, вперше познайомився з веброманом у квітні 2013 року, коли той почав з'являтися в його стрічці в соціальній мережі «Твіттер»[8]. Його відразу ж вразило те, як твір використовує концепт «Повернення після смерті» і що робота є «депресивним, водночас несподіваним поворотом у жанрі фентезі»; він почав працювати з Наґацукі над адаптацією роману у форматі ранобе[8][9]. Зазвичай обсяг ранобе становить 250 сторінок, проте Наґацукі подав чернетку першого роману обсягом понад 1000 сторінок, що змусило Ікемото зробити значні правки тесту[9]. Наґацукі хотів вже на ранніх етапах розвитку сюжету розкрити будову світу, тоді як Ікемото вважав, що важливішим є прив'язати читачів до персонажів. Тому зрештою Ікемото змінив структуру історії таким чином, щоб частини, які розкривають будову світу та його лор, були переміщені до третьої арки роботи[9].

До своєї роботи над Re:Zero ілюстратор Шін'їчіро Оцука працював над відеоіграми, через що під час роботи над ранобе він спочатку малював фони[10]. Прочитавши веброман, він подав Ікемото низку дизайнів персонажів головних героїв[8]. За початковим дизайном Субару виглядав як хуліган, який, як пізніше заявив Оцука, «не є обличчям хлопця в підлітковому віці»[11], тому Ікемото попросив зробити персонажа «доброзичливішим і менш лютим», щоб аудиторія могла співпереживати йому під час емоційних сцен[9]. Початковий дизайн персонажа Емілії видавався дуже простим, тому їй було додано декілька деталей, щоб зробити її цікавішою[9]. Ікемото зазначив, що вона повинна відповідати шаблону «архетипної героїні»[8]. Порівнюючи з початковими варіантами, Рем і Рам також зазнали суттєвих змін: їхнім оригінальним дизайнам бракувало характерних елементів волосся, а убрання покоївки були довші та «традиційніші»[9].

Після публікації веброману компанія Media Factory придбала права на його видання друком[6]. Перший том ранобе з ілюстраціями Шін'їчіро Оцуки опублікований 24 січня 2014 року під їхнім імпринтом MF Bunko J. Станом на березень 2019 року опубліковано дев'ятнадцять томів основної сюжетної лінії, три томи побічної сюжетної лінії та чотири збірки оповідань. Наґацукі та Оцука опублікували в журналі Monthly Comic Alive низку побічних оповідань, присвячених персонажам оригінальної роботи, починаючи з персонажа Ельзи у серпні 2016 року[12][13]. 26 листопада 2016 року вийшло оповідання, присвячене Петрі Лейте[14], а 27 січня 2016 року — Рам і Рем[13]. Англійською мовою ранобе публікуються видавництвом Yen Press, яке повідомило про придбання ліцензії у соціальній мережі «Твіттер» 2 грудня 2015 року[15]. Yen Press також придбав ліцензію на видання побічних романів Re:Zero EX[16].

Можливість створення аніме-адаптації почала розглядатися ще на ранніх стадіях роботи над романом; Шьо Танака, продюсер з компанії Kadokawa, попросив Ікемото порекомендувати роботи, які могли б бути анімовані, на що Ікемото порадив Танаці почитати вебромани Наґацукі[8][9]. Попри початкове непорозуміння, за яким Ікемото вважав, що Танака не був зацікавлений у роботі, перемови про створення адаптації почалися незабаром після початку приготування веброманів до публікації друком[9].

У рамках перемов щодо можливої аніме-адаптації Ікемото та Танака звернулися до Цунакі Йошікави, анімаційного продюсера зі студії White Fox, з питанням про можливість створення його студією анімації для майбутнього серіалу[9]. Сподіваючись адаптувати роман у форматі аніме, подібному до Steins;Gate (яке також було створене студією White Fox), і маючи позитивне враження про студію, яка створила низку якісних адаптацій, Танака згодом офіційно звернувся до White Fox з пропозицією про створення серіалу. Президент White Fox запитав думку Йошікави, на що той рекомендував прийняти пропозицію, якщо тільки серіал «не порушує ніяких правил мовлення»[8].

Створення аніме почалося через деякий час після виходу п'ятого роману в жовтні 2014 року[10][37]. Йошікава обрав режисером серіалу Масахару Ватанабе, оскільки той попередньо працював у стадії над створенням ключової анімації, водночас дизайнером персонажів та анімаційним режисером було призначено Кюту Сакай, оскільки Йошікава вважав, що вона здатна належно дотримуватися рисунку оригінальної роботи та підтримувати якість анімації серіалу впродовж 25 серій[8]. Сценарій був довірений Масахіро Йокотані, для якого ця робота стала першою з класу історій, у яких персонажі «перероджуються в іншому світі»[38]. Хоча Йошікава попередив його про наявність насильства в оригінальній роботі, Йокотані все одно був здивований сценами насильства у третьому та наступних романах, оскільки на момент прийняття пропозиції долучитися до проекту він прочитав лише перший роман; Йокотані передав написання цих серій з другої половини серіалу іншим двом сценаристам[38]. Йошіко Накамура приєднався до проекту через деякий час після того, як Масахіро завершив написання сюжету для третьої серії. Коли для Йокотані та Накамури стало неможливим писати сценарій самостійно, було ухвалене рішення залучити ще одного сценариста. Ґаку Іваса, президент White Fox, попросив їх найняти когось «молодшого», на що Йокотані запропонував кандидатуру Ейджі Умехари. Наґацукі, який незадовго до цього грав у відеогру Chaos;Child, сюжет для якої написав Умехара, затвердив його на вакантну позицію, запропонувавши дозволити Умехарі написати «болісні частини»; Умехару запросили приєднатися до проекту близько того часу, коли вже був написаний сюжет для 8 та 9 серій. Для кожного зі сценаристів Re:Zero став першою адаптацією ранобе, над якою вони працювали[38].

Автор оригінальної роботи Таппей Наґацукі був дуже активним під час створення аніме, відвідуючи зустрічі щодо сюжету та сесії запису[8]. Коли сценаристи стикалися з проблемою в сцені, він іноді писав для них текст, який вони могли б використовувати як орієнтир для написання сценарію[38]. Серіал початково не планувався 25-серійним, проте був подовжений, щоб виділити більше часу для битви з Білим китом (яка була розширена з двох серій до трьох) і для 18-ї серії (сюжет серій 16-18 початково планувалося вмістити у двох серіях)[38]. Головною вказівкою Ватанабе працівникам було «захопити настрій роману настільки, наскільки це можливо»[10][38]; сценаристи дискутували, як їм стиснути насичений оригінальний матеріал таким чином, щоб не втратити центральні елементи історії; Накамура пригадував, як працював із замітками щодо побудови, які «займали цілі сторінки»[38]. Під час планування та написання сценарію аніме одним з найважчих питань для персоналу був вибір правильного моменту для його завершення і значний об'єм часу було віддано на вибір того, що розкрити в останній серії[8], яка включала матеріал тоді ще не розкритий у ранобе[lower-alpha 1][41][42].

Після приєднання до проекту і Накамура, і Умехара мусили переглянути свої погляди на головного героя і були змушені переписати сцени, у яких вони зображували Субару «крутим». За вказівкою Ватанабе Накамура повинен був переписувати розповідь Субару про «Червоного огра, який плакав» в 6-й серій декілька разів[38]. Для персоналу також важким був вибір пісні для рингтону Субару, який грає під час останньої сцени в 19-й серії, і перед тим, як вони зупинилися на «Yoake no Michi» у виконанні Dog of Flanders, вони розглядали на цю роль пісні на кшталт «Kanpaku Sengen», «The Beard Song» та «M» у виконанні Princess Princess[38].

Під час вибору композитора для створення музики серіалу режисер Ватанабе хотів вибрати когось, хто раніше вже «задів його за живе». Ватанабе як шанувальник драматичних серіалів був вражений музичною композицією в медичній драмі Death's Organ і з'ясував, що її композитор, Суехіро Кен'їчіро, також працював над декількома його улюбленими аніме та драматичними серіалами[43]. Після того, як Суехіро був залучений до проекту, Ватанабе дай йому три головні вказівки: використовувати людські голоси під час «Повернення після смерті»; писати музику так, як він писав би для драми чи фільму, щоб захопити емоційні сцени; і «викластися на повну» для напружених сцен[43]. Додатково для першої половини Ватанабе попросив написати музику з «тривожним» звучанням, тоді як для другої половини — з «романтичним» відчуттям[43]. І Ватанабе, і Суехіро є фанатами італійського композитора Енніо Морріконе і Сеухіро намагався надихнутися його роботами під час написання саундтреку[43]. Ватанабе також попросив написати пісні, які б імітували композиції Ганса Циммера в «Темному лицарі»[43]. Протягом більшої частини серіалу Суехіро використовував музику, що була не дуже «анімешною», проте його попросили використовувати традиційнішу аніме-музику для сцен повсякденності[43]. Декілька разів під час серіалу (як-от, у 7-й та 15-й серіях) Ватанабе використовував пісню повністю, що незвично для більшості аніме[43].

У серіалі обмежено використовуються відкривальні та закривальні композиції, проте Ватанабе казав, що він хотів би використовувати їх частіше[10].

Аніме-телесеріал анонсований компанією Kadokawa у липні 2015 року[44]. Режисер — Масахару Ватанабе, сценарист — Масахіро Йокотані, анімація виконана студією White Fox. За дизайн персонажів відповідала Кюта Сакай, яка також була головною анімаційною режисеркою[45]. Музику до серіалу написав Кен'їчіро Суехіро[46]. Оператор-постановник — Кентаро Мінеґіші, художній керівник — Йошіто Такаміне. За звуковий супровід відповідав Джін Акетаґава, за звукові ефекти — Юджі Фуруя. Серед інших авторів: Хітомі Судо (редагування), Ю Карубе (3D-режисер), Саая Кінджьо (художня конфігурація), Ідзумі Сакамото (кольоровий дизайн), Норітака Судзукі та Ґойчі Івабатаке (дизайн конструкцій)[46].

Прем'єра 25-серійного серіалу відбулася 4 квітня 2016 року[lower-alpha 2] з розширеною 50-хвилинною першою серією. Він транслювався в телевізійних мережах TV Tokyo, TV Osaka, TV Aichi та AT-X[47][48]. Серіал одночасно виходив на вебплатформі Crunchyroll[49]. 18-а серія тривала на 2 хвилини довше, ніж типова серія аніме, яка триває 25 хв 45 с[50]. Остання серія тривала вже на 4 хвилини довше (27 хв 15 с).

Поряд з основним серіалом студією Studio Puyukai був створений аніме-мінісеріал із чібі-версіями персонажів під назвою Re:Zero ~Starting Break Time From Zero~ (яп. Re:ゼロから始める休憩時間(ブレイクタイム) Re:Zero kara Hajimeru Break Time)[51][52]. Він містив одинадцять серій і транслювався, поки його не замінив новий мінісеріал під назвою Re:PETIT ~Starting Life in Another World from PETIT~ (яп. Re:プチから始める異世界生活 Re:Puchi kara Hajimeru Isekai Seikatsu), який почав транслюватися 24 червня 2016 року і налічує 14 серій[lower-alpha 3][53]. Режисером, сценаристом та продюсером мінісеріалів виступив Мінору Ашіна, дизайн персонажів належить Мінору Такехарі, який також був залучений до створення анімації серіалу разом із Сумі Кімото та Чісато Тоцукою. Композитор музики мінісеріалів — Кен'їчіро Суехіро, звукові ефекти — Томоджі Фуруя із Suwara Pro. Звукорежисером виступив Джін Акетаґава з виробничої компанії Magic Capsule[51].

Серії мінісеріалів виходили в телевізійній мережі AT-X після кожної серії основного серіалу, починаючи з 8 квітня 2016 року[51]. Crunchyroll придбав права на трансляцію обох мінісеріалів[54].

10 вересня 2017 року на «MF Bunko J Summer School Festival 2017» був анонсований вихід OVA[55]. До роботи над OVA були залучені основний персонал та актори попередніх робіт, а головним режисером виступив Тацуя Коянаґі[56]. Прем'єра OVA під назвою Memory Snow відбулася в кінотеатрах Японії 6 жовтня 2018 року[57][58][59]. Другу OVA під назвою Hyōketsu no Kizuna (яп. 氷結の絆) було анонсовано 23 вересня 2018 року. Друга OVA стане адаптацією роману-приквелу Re:Zero Kara Hajimeru Zenjitsu-tan: Hyōketsu no Kizuna (яп. Re:ゼロから始める前日譚 氷結の絆), який був включений до першого японського Blu-ray випуску телесеріалу, і розповідав про зустріч Емілії та Пака[60]. OVA вийшла в кінотеатрах Японії 8 листопада 2019 року[61][62][63].

Серіал ліцензований компанією Crunchyroll у США; під час Katsucon 2018 компанія Funimation повідомила про намір видавати серіал на відеоносіях з англійським озвученням у рамках партнерства двох компаній[64][65][66]. Crunchyroll також має ліцензію на серіал у Великій Британії, де аніме видається компанією Anime Limited[67][68]. Релізи Funimation та Anime Limited першої частини першого сезону на Blu-ray отримали негативні відгуки після того, як було виявлено, що вони містять видимі кольорові дефекти та артефакти стиснення[69]. Друга частина першого сезону вийшла на Blu-ray 5 лютого 2019 року[70].

23 березня 2019 року було оголошено, що другий сезон серіалу перебуває у виробництві[71]. Акторський склад основних персонажів другого сезону залишився попереднім[72]. Його вихід запланований на квітень 2020 року. Перед виходом другого сезону з 1 січня 2020 року в телевізійних мережах AT-X, Tokyo MX, TV Hokkaido, KHB Higashinippon Broadcasting Co., Ltd., TV Aichi, KBS Kyoto, Sun TV, TVQ Kyushu Broadcasting Co., Ltd. та BS11 відбудеться трансляція відредагованої версії першого сезону[61].