Весіллячко

Стравінський задумав «Весіллячко» в 1913 році. Про первісний задум композитор писав у мемуарах таке: «У той же час я хотів написати великий дивертисмент, вірніше, кантату, що оспівує сільське весілля» [1] . Робота над твором почалася восени 1914 року.

Клавір першої версії для солістів, хору та симфонічного оркестру був завершений 4 квітня 1917 року [2] . Спочатку композитор планував інструментувати твір для великого оркестру на зразок балету « Весна священна», але інструментував для камерного оркестру. Потім прийшла ідея використовувати механічні музичні інструменти, від якої довелося відмовитися, оскільки паризька фабрика «Плейель» не поставила вчасно цимбали. Оркестровку 1-й і 2-й картин другої версії композитор закінчив в 1919 році. Робота над остаточною редакцією тривала з 1921 року по 6 квітня 1923 року [2] . В остаточній редакції «Весілля» розписана для сопрано, меццо-сопрано, тенора, баса, мішаного хору, 4 фортепіано і 6 груп ударних інструментів.

Навесні 1915 композитор прийняв рішення присвятити цей твір С. Дягілєву, рішення прийшло після довгоочікуваної зустрічі антрепренера і композитора й описано у спогадах І. Стріавінського так: «Тоді, щоб винагородити його за довге очікування, я зіграв йому дві перші картини» Весіллячка ". Він був такий схвильований, його захоплення здався мені настільки щирим і зворушливим, що найкраще, що я міг зробити, — це присвятити йому цю річ " [3] .

Прем'єра балету відбулася в Парижі 13 червня 1923 року під керуванням Е. Ансерме [2] у версії лібрето на французькій мові . Згодом автор оцінив " Аполлон Мусагет " (1928), свій останній балет для дягілевської трупи, вище «Весіллячка» [4] . У програмі до прем'єри в Маріїнському театрі (2003) Ольга Макарова писала: «Паризька прем'єра» Весіллячка «в 1923 році стала успіхом, вона відкрила світові балетмейстера, якому вже однієї цієї постановки було б достатньо для пропуску в пантеон великих хореографів ХХ століття» [5] .

Гончарова Н. С. Ескіз до нездійсненого варіанту завіси до балету «Весілля». Кінець 1910-х років.

Е. Я. Суріц оцінила хореографію Б. Ф. Ніжинської як кращу роботу за всю її творче життя. Балетовед дала опис твори: "" Весілля "- ритуал, що відкриває простір глибоких роздумів про життя. Тут і сувора урочистість, якої дотримуються за традицією, і трагічність (похорон дівоцтва і волі дівочої), і еротика (заклинання і прославляння здорового чоловічого начала). Щоб розкрити зміст твору, всі його автори відмовилися від вже звичної для театру російської екзотики і зовнішньої барвистості. Н. Гончарова створила гранично лаконічне і водночас виразне оформлення сцени: однотонний задник-екран з крихітним віконечком, за що відкривається в кімнату молодят дверима — спрощене зображення ліжка з горою подушок. І ще на сцені стояли чотири рояля. Костюми були настільки ж умовні і пофарбовані в чорний і коричневий кольори. Ніжинська йшла тим же шляхом. Вона змусила жінок рухатися на пальцях, аби фігури виглядали витягнутими, масові танці, які в балеті переважали, будувала на геометричних малюнках, що давало змогу бачити танцюючих у незвичайних ракурсах, широко використовувала пірамідальні побудови, ставлячи групи танцюристів один на одного. Один з головних танців був присвячений розплітанню кіс нареченої, причому коси були довжиною в кілька метрів. Жінки в танці то піднімалися на пальці, то опускалися, завиваючи складний малюнок танцю з зімкнутих тіл, з'єднаних рук, схилені голів " [6] .

Ольга Макарова писала: "Граничний мінімалізм в підпорядкованості танцю холоднуватої геометрії малюнка, в наполегливому повторенні одноманітних рухів, в простоті двоколірних коричнево-білих костюмів, придуманих Наталією Гончаровою, в навмисною безпристрасності виконавців — все у виставі було актуально в контексті авангарду 1920-х. І в гострій сучасності балету не загубилася вихідна російськість «Весіллячка» — не лубкова і сувенірна, а умовно ритуальна, де дія відбувається, як в заведеному механізмі: фігурки танцівників монотонно переміщаються, немов підкоряючись волі одного повелителя, старовинного і непорушного обряду " [5] .

«Весілля» складається з двох частин і чотирьох картин, які виконуються без перерви [7] :

частина I

• Картина 1. Коса
• Картина 2. У нареченого
• Картина 3. Проводи нареченої

частина II

• Картина 4. Красний стіл

C. Л. Григор'єв двічі вказав, що перше виконання балету відбулося 13 липня 1923 [8] [9], і зазначив, що успіх прем'єри перевершив всі очікування: "Він нагадав наші тріумфи 1909 року. Всі вісім вистав «Весіллячка» зустріли одно гарячий прийом. <…> Хореографія частково нагадувала стиль Фокіна і Ніжинського, але зовсім не була наслідувальною, бо Ніжинська володіла власним стилем. Глибоко емоційна музика, незважаючи на труднощі сприйняття, схвилювала публіку. Дягілєв був у захваті від балету і щасливий його тріумфом. З тих пір Ніжинська знайшла популярність і стала іменуватися фр. La Nijinska " [8] .

Балет увійшов до репертуару труппи Дягілєва. 14 червня 1926 року «Весіллячко» було впершн виконано в Театрі Його Величності (His Majesty's Theatre), Лондон[10]; партии фортепиано исполнили Ф. Пуленк, Ж. Орик, В. Риети и В. Дюк (Дукельский). Одно из последних представлений «Свадебки» состоялось 6 июня 1928 года при открытии в 21-го Русского сезона в Театре Сары Бернар в одном спектакле со «Стальным скоком» С. С. Прокофьева (1927) и премьерой балета «Ода» Н. Д. Набокова[11]. В зале присутствовал Прокофьев, записавший в «Дневнике»: «„Свадебка“ Стравинского. Такая сильная вещь, но все утомлены и проходит бледно»[12]. В последний раз труппа исполнила балет в июле 1928 года в Театре Его Величества, Лондон[11].

Крім російської (оригінальної) і французької версій існує авторизована версія «Весіллячка» на англійське лібрето. Саме в цій версії нею диригував Стравінський в повному зібранні своїх творів в грамзапису на лейблі Columbia Records в 1959 році (в якості піаністів виступили відомі американські композитори С. Барбер, А. Копленд, Л. Фосс і Р. Сешнз).

У 1981 році в Парижі П. Булез виконав власну реконструкцію (недописаної Стравінським) редакції з цимбалами, фісгармонією і піаноли . У 1988 році П. Етвеша записав попередню версію «Весіллячка» з камерним оркестром (1917). У 1994 році Д. В. Покровський зі своїм ансамблем в Нью-Йорку виконав і записав «Свадебку» з використанням MIDI і синтезаторів. На замовлення Лос-Анджелеського філармонічного оркестру С. Стаккі інструментував «Свадебку» для великого симфонічного оркестру. Ця обробка була виконана під керуванням Е. П. Салонена в 2008 році в Лос-Анджелесі .

В Україні «Весіллячко» вперше було поставлено 2009 року в рамках відкриття фестивалю «Стравінський та Україна» під керуванням Ігоря Блажков[13].

«Весілля» належить до числа найбільш репертуарних творів Стравінського. Серед аудіозаписів:

• 1934 — І. Ф. Стравінський (Columbia Records; на англ. мовою)
• 1959 — І. Ф. Стравінський (Columbia Records; на англ. мовою)
• 1961 — Е. Ансерме (Decca Records ; на фр. мовою)
• 1964 — К. Анчерл (Supraphon)
• 1965 — П. Булез (Guilde Internationale du Disque; основна редакція)
• 1977 — Л. Бернстайн (DG)
• 1988 — П. Етвеша (дві редакції; Hungaroton ; на рус. мовою)
• 1994 — В. Ашкеназі (Decca; на рус. мовою)
• 1994 — Д. Покровський (Electra Nonesuch; на рус. мовою)
• 2005 — Д. Ройс (Harmonia Mundi)

• Григорьев С. Л. Балет Дягилева, 1909—1929 = The Diaghilev Ballet. 1909—1929 / Пер. с англ. Чистяковой Н. А.; предисл. и ком. В. В. Чистяковой. — М. : Aртист. Pежиссёр. Tеатр, 1993. — 383 с. — (Ballets Russes). — 5 000 екз. — ISBN 5-87334-002-1.
• Лоснова Д. Весільний обряд та його особливості у творчості І. Стравінського (на прикладі музично-сценічної кантати "Весіллячко") / Д. Лоснова // Музичне мистецтво і культура. Науковий вісник ОДМА імені А. В. Нежданової. - 2013. - Вип. 18. - С. 109-118.
• Парфенова И. Н., Пешкова И. М. Дягилев и музыка : Краткий энциклопедический словарь / Общ. ред. О. В. Фраёновой. — М. : Aртист. Pежиссёр. Tеатр, 2017. — 432 с. — 500 екз. — ISBN 978-5-87334-102-3.
• Стравинский И. Ф. Хроника моей жизни = Chroniques de ma vie / Пер. с фр. Л. В. Яковлевой-Шапориной / предисл., ком., послесл. и общ. текстологическая ред. И. Я. Вершининой. — М. : Издательский дом «Композитор», 2005. — 464 с. — ISBN 5-85285-724-6.
• Суриц Е. Я. История «Русского балета», реальная и фантастическая в рисунках, мемуарах и фотографиях из архива Михаила Ларионова / Научн. ред. Елизавета Суриц, Глеб Поспелов. — М. : Издательская программа «Интерроса», 2009. — 432 с. — («Первая публикация») — ISBN 978-5-91491-013-3.
• Les ballets russes : [фр.] : Catalog d’exposition [Paris, Bibliothèque-musée de l'Opéra, 24 novembre 2009 – 23 mai 2010] / Direction de Mathias Auclair et Pierre Vidal ; assistés de Jean-Michel Vinciguerra ; préface de Bruno Racine. — Montreuil : Gourcuff Gradenigo, 2009. — 299 p. — ISBN 978-2-35340-067-6.

• Les noces (Stravinsky, Igor): ноты произведения на International Music Score Library Project
• Свадебка. Маріїнський театр. Процитовано 18 липня 2019.
• Суриц Е. Я. Свадебка // Балет : энциклопедия / Гл. ред. Ю. Н. Григорович. — М. : Советская энциклопедия, 1981. — 623 с.
• Суриц Е. Я. Свадебка // Русский балет : Энциклопедия / Ред. Е. П. Белова, Г. Н. Добровольская, В. М. Красовская, Е. Я. Суриц. — М. : Большая Российская энциклопедия, Согласие, 1997. — 632 с. — 10 000 екз. — ISBN 5-85270-099-1.
• Noces (фр.). Bibliothèque nationale de France. Процитовано 15 липня 2019.